Créer de la bonne musique est une chose, mais sans de superbes photos de groupe, vous aurez plus de mal à attirer des fans à l’ère numérique moderne. Avoir des photos de haute qualité et accrocheuses est essentiel pour les pochettes d’albums, des publications sur les réseaux sociaux, des médias et bien plus encore. Dans cet article, je vais vous donner quelques conseils de photographie de groupe.

Pourquoi les photos de groupe de musique sont-elles importantes ?

Les photos de groupe font partie du matériel promotionnel qui est tout aussi indispensable pour les artistes émergents que pour ceux qui sont déjà établis. Elles sont essentielles pour développer votre présence en ligne et votre image via les réseaux sociaux et les plateformes de streaming. Les médias sociaux sont très importants pour se connecter avec vos fans et leur donner l’impression que vous leur parlez directement. Les fans aiment voir les choses à travers les yeux des artistes. 

Avoir de superbes photos de groupe est également un moyen important de diffuser une bonne couverture médiatique que les fans ne verront peut-être pas autrement. Elles permettent d’améliorer votre dossier de presse électronique (EPK) et vos campagnes de presse en général. Un EPK est un package promotionnel traditionnel sous forme numérique qui vit sur le site Web d’un groupe ou d’un manager de groupe. Des photos de groupe de haute qualité peuvent vraiment améliorer la promotion de votre prochain album !

Prendre des photos d’un concert peut sembler l’option la plus simple. Cependant, à moins que la photo n’accompagne une critique d’un événement live, la plupart des magazines et journaux ne voudront pas utiliser une photo prise en concert. De plus, en raison des mouvements rapides et des niveaux d’éclairage faibles, les concerts sont l’un des environnements les plus difficiles à photographier. Un bon cliché en live peut être un ajout utile à un dossier de presse, mais il ne remplace pas une photo de groupe bien mise en scène.

Avoir des photos haute résolution

Tous les médias voudront utiliser des images haute résolution. Si les photos de votre groupe n’ont pas une résolution suffisamment élevée, ils ne les utiliseront tout simplement pas. Cela pourrait également valoir la peine de vérifier au préalable auprès des médias pour obtenir leurs directives en matière de photo. Il est essentiel que vous suiviez ces directives jusqu’au bout en ce qui concerne la résolution et le type de fichier. Une fois que vous avez les images de votre groupe, évitez de compresser les fichiers, si le fichier est trop gros, le média peut le réduire.

Pour la couverture éditoriale, les illustrations doivent être carrées et haute résolution – environ 2 Mo et 300 dpi, ce qui convient à l’impression. En termes de photos, il est bon d’avoir environ six options pour une campagne, avec différentes versions contenant portrait, paysage, corps entier et gros plan. Celles-ci doivent toutes être des images haute résolution, adaptées à l’impression.

Travailler avec un photographe

Vous avez besoin d’images de bonne qualité prises par un photographe professionnel. N’oubliez pas de faire vos recherches en ligne et de regarder le travail de différents prestataires avant d’en embaucher un. Assurez-vous qu’il a déjà quelques photos de musique dans son portfolio. Choisissez un photographe qui comprend votre groupe et votre musique. Lorsque vous fournissez votre description au photographe et qu’il ne comprend pas du tout la demande ou le projet, il se peut que vous n’ayez pas la bonne personne.

Si vous n’avez pas de budget pour votre séance photo, vous pourrez peut-être trouver un jeune étudiant photographe qui cherche simplement à acquérir de l’expérience et qui accepte de le faire gratuitement.

Sinon, un prix doit être convenu pour une certaine quantité d’images qui peuvent être utilisées dans le monde entier comme photos de presse ou pochette d’album. À ce sujet n’hésitez pas à lire mon article consacré aux pochettes d’album.

En effet, vous devrez éventuellement envisager si vous aimeriez les utiliser pour des illustrations et des affiches et vous assurer que vous avez le droit de les utiliser si nécessaire. Cependant, il est tout à fait possible de contacter le photographe plus tard et lui proposer des frais supplémentaires si vous décidez que vous souhaitez sa photo pour une affiche afin de promouvoir l’album, par exemple.

Et n’oubliez pas de créditer le photographe !

Différents styles de photos à prendre

Lors de la préparation de votre prise de vue, réfléchissez aux différents styles de photos à prendre selon vos besoins : 

  • en-têtes de vos réseaux sociaux ;
  • photos de profil sur Instagram, Facebook, etc. ;
  • presse physique telle que magazines et journaux ;
  • blogs et autres médias numériques ;
  • pochette d’album ;
  • affiches de concert.

Par exemple, pour les en-têtes de vos réseaux sociaux, il vous faudra une photo paysage plus large. Pour couvrir tous vos besoins, prenez des photos en pied et des portraits, le groupe en entier et chaque membre indépendamment, des images avec et sans instruments, etc.

Il est également important de réfléchir à la manière dont le groupe souhaite être représenté. La personne avant doit-elle être mise en évidence par différentes poses ou positions ou tous les membres doivent-ils être au même niveau ? En règle générale, la personne de premier plan est le visage que la plupart des fans reconnaîtront et s’identifieront le plus, mais de nombreux groupes préfèrent être photographiés en tant qu’unité sans qu’aucun membre ne prenne une importance particulière. Pendant la séance de photographie du groupe, envisagez des effets ou des poses inhabituels. Avoir un membre tourné vers l’arrière tandis que tout le monde est face à face est un effet accrocheur. Vous pouvez également envisager de prendre des photos individuelles de chaque membre affichant sa personnalité unique.

Garder une certaine cohérence

Les illustrations et les photos doivent être liées d’une manière ou d’une autre afin de donner une certaine cohérence au projet. Puisque ces photos apparaîtront sur toutes les plateformes de médias sociaux, les services de streaming, les publicités numériques et plus encore, restez cohérent. L’ambiance que vous représentez sur vos pochettes d’album, votre site internet, ou encore les campagnes de presse et les couvertures doivent être familières sous une forme ou une autre. Cela ne signifie pas nécessairement utiliser le même endroit et la même garde-robe. En termes simples, les photos promotionnelles des meilleurs groupes de votre groupe devraient toutes s’additionner pour raconter une histoire plus grande.

Réfléchir à l’image du groupe

En regardant la photo, les gens devraient être en mesure de déterminer le type de musique que vous jouez. C’est le travail du photographe de capturer le style et l’ambiance, vous devez donc leur en donner assez pour travailler. Pensez au message que vous essayez de faire passer avec vos photos. Celles-ci doivent correspondre à votre personnalité artistique. Essayez de capturer l’émotion de votre univers. Si vous avez fait un album de rock progressif hyper-énergique, apportez cette énergie lors de la séance photo. Concentrez-vous sur les principaux points que vous souhaitez faire passer. Voici quelques questions que vous devez vous poser pour transmettre l’image que vous souhaitez pour votre groupe. Quelle est l’humeur de votre musique ? Est-elle gaie, triste, énervée ? Vaut-il mieux utiliser le noir et blanc ou la couleur ? Préférez-vous une esthétique propre ou plus rock’n roll ? Souhaitez-vous créer une image amicale ou agressive ? Souhaitez-vous donner un côté intime (regardant la caméra) ou distant (regardant ailleurs) à vos photos ? 

Pour vous aider, compilez des images d’autres groupes que vous aimez afin de distinguer les éléments que vous souhaitez intégrer dans les vôtres et donner au photographe une idée de l’ambiance que vous souhaitez capturer.

Choisir le lieu et la tenue

L’emplacement est un élément clé dans la prise des photos de votre groupe. Il doit refléter l’image que vous voulez que votre groupe transmette. Cela peut aller des arrière-plans extérieurs exotiques baignés de lumière naturelle ou des environnements de studio contrôlés avec des arrière-plans neutres. Si vous n’avez pas d’idée, vous ne pouvez jamais vous tromper en utilisant un arrière-plan uni car il met l’accent sur vous en tant qu’individus plutôt que sur ce qui se passe derrière vous et il est plus facile d’obtenir un bon éclairage, ce qui est essentiel pour une bonne photographie. Assurez-vous de repérer certains endroits avant votre tournage et demandez-vous si cela fonctionnerait pour la musique que vous faites. N’ayez pas peur de demander la permission de tourner dans un musée, un monument, un parc, etc. Choisissez un lieu qui a du sens pour vous et votre groupe. En utilisant un lieu qui vous tient à cœur, vous obtiendrez des photos beaucoup plus personnelles et significatives.

Les vêtements sont extrêmement importants pour transmettre votre personnalité. Par conséquent, il est important de porter les vêtements que vous aimez et dans lesquels vous vous sentez le plus naturel. Votre tenue fait partie de ce que vous utilisez pour raconter votre histoire. 

Avoir le bon éclairage

Un photographe professionnel saura choisir le bon éclairage. Mais voici quelques conseils si vous voulez malgré tout prendre les photos vous-même. Essayez toujours d’utiliser la lumière naturelle afin d’améliorer vos photos. Assurez-vous également de passer du temps à vous familiariser avec votre équipement. L’utilisation d’un logiciel de retouche photo comme Photoshop est un excellent outil. Bien que cela puisse être une tâche intimidante et très déroutante, cela peut aussi être très amusant ! De plus, si vous ne parvenez pas à obtenir l’éclairage parfait, vous pouvez manipuler vos images a posteriori. Si vous ne savez pas le faire, contactez un professionnel sur Fiverr par exemple pour retoucher vos photos. 

S’amuser

Amusez-vous pendant la séance photo ! Profitez du fait que vous consacrez toute la journée à votre groupe et créez des souvenirs que vous garderez longtemps en mémoire. Plus vous vous détendez dans une séance photo et vous vous laissez aller, plus vous vous amuserez, plus vous vous sentirez confiant et plus les photos seront belles.