Oreille absolue

« L’oreille absolue » n’est pas une compétence nécessaire pour être un grand artiste musical, mais c’est une compétence utile. Mais qu’est-ce que l’oreille absolue ? Et l’oreille absolue est-elle innée ou acquise ? Si votre objectif principal est de devenir un grand musicien, vous pouvez en tout cas travailler « votre oreille relative ». Voyons tout ça d’un peu plus près.

Qu’est-ce que l’oreille absolue ?

Un être humain peut entendre des sons de 20 à 20 000 Hz. Ce sont les fréquences, de la plus basse à la plus élevée, que l’oreille humaine est capable d’entendre. Mais, cette gamme de fréquences n’est atteinte que par les bébés. Ensuite, elle diminue avec le temps. Ainsi, un adulte aura une gamme de fréquences de 20 à 17 000 Hz. On pourrait penser que l’oreille absolue est liée à cette gamme de fréquences qui serait plus large dans leur cas. En réalité, une personne avec une hauteur parfaite n’a pas une meilleure audition. 

Ceux qui ont la chance d’avoir une une oreille absolue peuvent sans l’aide d’aucun son ou instrument de référence, reconnaître ou produire une note musicale exacte. Avoir une oreille absolue signifie que vous pouvez mettre un nom (do, ré, mi, etc.) sur une fréquence. C’est la capacité de reconnaître instantanément des sons isolés sans aucun contexte musical.

Comment savoir si vous avez une oreille absolue ? Vous avez cette capacité si :

• Vous pouvez nommer une note de musique jouée avec un instrument de musique ;
• Vous êtes capable de nommer les notes auxquelles correspondent les klaxons et certaines alarmes ;
• Vous êtes capable de chanter une note particulière sans aucune note de référence ;
• Vous pouvez nommer plusieurs notes jouées l’une après l’autre ;
• Vous pouvez identifier la tonalité d’une pièce musicale à la première écoute.

Pour être fixé, n’hésitez pas à faire un test d’oreille absolue.

Qu’est-ce que l’oreille relative

Savez-vous ce qu’est l’oreille relative ? L’oreille relative est la capacité à identifier une note en fonction d’une autre, en reconnaissant les écarts entre elles, appelés intervalles.

La musique prend vie lorsque les notes s’assemblent pour former des mélodies et des harmonies. C’est cette relation entre les notes qui fait toute la richesse de la musique, et c’est là qu’intervient l’importance de l’oreille relative : la capacité à reconnaître et comprendre la relation entre les notes. Sans cette compétence, il devient difficile de jouer en live ou d’improviser avec d’autres musiciens. L’oreille relative permet de saisir comment les notes s’agencent et interagissent, un atout indispensable pour les musiciens sérieux qui s’y entraînent régulièrement.

Grâce à l’oreille relative, transposer un morceau dans une autre tonalité devient naturel, et cette aptitude est précieuse lors des improvisations. Les musiciens peuvent interagir, se répondre en jouant ou chantant des phrases mélodiques, et improviser ensemble sur des gammes et des modes communs. En écoutant attentivement les notes jouées, même sans les nommer précisément comme avec l’oreille absolue, ils sont capables de repérer les structures et de créer des mélodies et harmonies cohérentes dans la même tonalité.

Quelle sont les différences entre l’oreille relative et l’oreille absolue ?

Vous l’avez probablement déjà compris : l’oreille relative et l’oreille absolue sont deux compétences auditives distinctes, bien qu’elles soient souvent confondues. La principale différence est que la première nécessite d’entendre une note avant qu’une note puisse être créée ou reconnue.

Comme indiqué précédemment, l’oreille absolue fait référence à la capacité d’identifier la hauteur absolue des notes de musique sans l’aide d’un son de référence. L’oreille relative, cependant, est définie comme la capacité de reconnaître immédiatement les intervalles entre une note et une autre. Ainsi, une personne avec l’oreille relative peut ne pas reconnaître une note isolée, mais si une note de départ est donnée, elle sera capable de déterminer que la note suivante est, par exemple, un demi-ton ou une tierce au-dessus ou au-dessous de cette note de référence. Cela lui permet de reconnaître les mélodies, les accords, et les progressions harmoniques en fonction de la relation entre les sons.

Imaginons deux amis chanteurs, George possède l’oreille absolue et Nicolas l’oreille relative.

Lorsqu’ils décident d’improviser une chanson, George, avec son oreille absolue, peut immédiatement choisir de commencer sur un « la », simplement parce qu’il connaît instinctivement la hauteur de cette note. Si Nicolas ne peut pas, comme George, chanter un « la » sans référence, il peut parfaitement harmoniser la mélodie après avoir entendu la première note de son ami. En se basant sur cette note, il utilisera sa connaissance des intervalles pour produire des harmonies justes et compléter la chanson.

Comment avoir l’oreille absolue ?

L’oreille absolue est une capacité rare, et la plupart des personnes possédant cette compétence sont nées avec. Alors que certains soutiennent que cette faculté peut être quelque peu apprise à l’âge adulte, d’autres affirment qu’elle doit être acquise à la naissance ou apprise très jeune. La formation et la pratique peuvent tout de même augmenter les capacités de chacun à identifier des sons.

Bien qu’avoir une oreille absolue est utile à bien des égards, ce n’est pas une capacité requise pour la plupart des activités musicales. Cette capacité peut cependant être particulièrement utile pour les chanteurs, dont les voix servent d’instruments et doivent parfois chanter des notes directement à partir de partitions uniquement. L’oreille relative, en revanche, est plus utile lors de l’improvisation ou du jam avec d’autres musiciens.

Vous voulez apprendre à reconnaître les notes sans avoir de point de référence direct ? Avant de vous lancer, prenez un moment pour réfléchir à l’impact que cette compétence aura sur votre pratique musicale et comment vous allez l’utiliser dans votre jeu.

Pour débuter, choisissez une note de référence sur laquelle vous entraîner. Jouez cette note plusieurs fois au cours de la journée et fredonnez-la. Faites-le plusieurs fois pour que la note reste dans votre tête. La prochaine fois que vous serez devant votre piano, essayez de fredonner avant de jouer la note pour voir si vous avez raison.

Continuez ensuite avec d’autres notes. Au fur et à mesure que votre mémoire des notes s’améliore, essayez de travailler votre oreille relative. Si vous fredonnez votre note de référence, pouvez-vous fredonner la note correcte une tierce au-dessus ? Une quinte ?

Pour travailler votre oreille, je vous propose de découvrir mon article sur le ear training. Je vous y donne quelques conseils et quelques applis qui pourront vous être utiles.

Artistes célèbres dotés de l’oreille absolue

Certaines célébrités affirment que leur oreille absolue a joué un rôle dans leur carrière. Voici quelques-unes d’entre elles.

Mozart

Wolfgang Amadeus Mozart était connu pour être capable de recréer et d’identifier des notes sur n’importe quel instrument à tout moment, même dans son enfance.

Jimi Hendrix

L’un des guitaristes les plus influents de l’histoire, Hendrix ne pouvait pas se permettre un accordeur quand il était jeune. Au lieu de cela, il s’est accordé à l’oreille en utilisant son oreille absolue.

Michael Jackson

Le roi de la pop était connu pour s’échauffer pendant des heures pour enregistrer une seule chanson. Il chanterait juste une note sans manquer un ton pendant des heures avant l’enregistrement.

Mariah Carey

Mariah a des capacités vocales incroyables. Elle a une tessiture de 5 octaves, ce qui est très rare. Elle peut même atteindre la septième octave, ce qui est encore plus rare. Il n’est pas très étonnant qu’elle soit également dotée de l’oreille absolue. 

Ella Fitzgerald

Cette célèbre chanteuse de jazz est connue comme la première dame de la chanson et la reine du jazz. Il paraît que son oreille était si parfaite que son groupe s’accordait au son de sa voix !

Bing Crosby

Chanteur et acteur célèbre, Bing Crosby était connu pour son oreille absolue. Une histoire à son sujet raconte même qu’une fois il s’est endormi en voyageant et ronflait parfaitement au son du train.

Frank Sinatra

De nombreux musiciens formés avec lesquels Sinatra a travaillé ont remarqué qu’il avait développé un sixième sens de la musique et qu’il était capable de détecter très facilement les notes incorrectes lorsqu’il travaillait avec un orchestre. Il a même travaillé brièvement comme chef d’orchestre pendant un certain temps chez Columbia Records.

Freddie Mercury

Freddie Mercury était connu pour avoir un pitch parfait et il pouvait facilement choisir des morceaux même compliqués et commencer à les jouer tout de suite.

Sources

Music Legends